掌握社·直播预告 少陵草堂-叶小纲交响作品音乐会

gong2022 2022-11-12 19:43:13 0

摘要:  ??合唱/上海歌剧院合唱团

3月19日,叶小纲2021年首场个人交响作品音乐会即将举行。艺术总监张艺将执棒上海爱乐乐团和上海歌剧院合唱团,与歌唱家石倚洁、刘嵩虎、曲伟青,钢琴家...



??合唱/上海歌剧院合唱团

3月19日,叶小纲2021年首场个人交响作品音乐会即将举行。艺术总监张艺将执棒上海爱乐乐团和上海歌剧院合唱团,与歌唱家石倚洁、刘嵩虎、曲伟青,钢琴家孙颖迪,中提琴演奏家刘宽等国内顶尖艺术家同台献艺,上演五部叶小纲近期创作的交响作品,其中更有新作《岭南组曲》的世界首演。音乐会由上海爱乐乐团主办,上海信托特别呈现。

叶小纲 中央音乐学院作曲教授、博士生导师、音乐教育家,现任中国人民政治协商会议常务委员会委员、中国文联副主席、中国音乐家协会主席、国际音乐理事会副主席、美国艺术与科学院院士、英国北方皇家音乐学院国际作曲主席、星海音乐学院特聘教授、上海音乐学院特聘教授、乌克兰国立柴可夫斯基音乐学院名誉教授、天津茱莉亚音乐学院顾问,北京现代音乐节、深圳一带一路国际音乐季、青岛海洋国际音乐季、粤港澳大湾区国际音乐季艺术总监,以及哈尔滨音乐比赛艺委会主任。他是中宣部首届“四个一批”人才入选者、享受国务院特殊津贴专家。叶小纲是中国当代音乐创作的代表人物,是我国当代著名作曲家。

他的创作主要包括交响乐、室内乐、歌剧、舞剧、影视音乐等多体裁的大量音乐作品。其代表作有《地平线》《最后的乐园》《大地之歌》《喜马拉雅之光》《青芒果香》《峨眉》《鲁迅》《英雄》《美丽乡村》《林泉》《羊卓雍错》《澳门新娘》《永乐》等。其影视音乐《玉观音》《大国崛起》等广受好评。2008年北京奥运会开幕式上,全球约30亿观众聆听了由叶小纲创作、郎朗演奏的钢琴协奏曲《星光》。从1995年起,他的作品被世界著名的音乐出版公司朔特(Schott)出版和代理。

叶小纲的作品被国内外众多乐团广泛演出,包括纽约爱乐乐团、费城交响乐团、底特律交响乐团、克利夫兰交响乐团、英国皇家爱乐乐团、皇家苏格兰国家管弦乐团、爱尔兰国家交响乐团、新西兰交响乐团、柏林德意志交响乐团、班贝格交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、汉堡爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团、意大利斯卡拉爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、东京交响乐团、新日本爱乐乐团、新加坡交响乐团、香港管弦乐团、澳门乐团、中国爱乐乐团、中国交响乐团、上海交响乐团等。其作品曾在香港艺术节、澳门艺术节、北京国际音乐节、上海之春国际音乐节、上海当代音乐周、德国萨尔州音乐节、波兰华沙之秋国际现代音乐节、罗马尼亚乔治·恩斯库音乐节等众多国内外音乐节和艺术节上演出。

从2013年开始,叶小纲曾在美国纽约林肯中心,德国柏林、萨布吕肯和慕尼黑,英国爱丁堡和格拉斯哥,法国南特,俄罗斯莫斯科,印度加尔各答,哥斯达黎加圣何塞,秘鲁利马,爱尔兰都柏林、波兰彼得哥什等地举办“中国故事”专场音乐会,为中国当代音乐在国际上的展示和传播作出了积极的尝试,获得极大成功。

叶小纲荣获过众多国内外奖项和荣誉,包括中宣部“五个一”工程奖、文化部“文华音乐创作奖”、中国音乐家协会“金钟奖”一等奖、2012年美国古根海姆作曲奖、2013年第二届“中华艺文奖”等;其电影音乐《惊涛骇浪》获中国电影华表奖“最佳音乐奖”,《刮痧》《太行山上》和《开罗宣言》荣获中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”,《人约黄昏》获上海电影节“最佳音乐奖”。叶小纲本人还获得过上海电影节颁发的“杰出电影音乐贡献奖”。

作为全国政协常委,叶小纲多年来一直为音乐普及、提高全民美育素质教育而呼吁,敦促国家加大对艺术的投入。他在促进中外文化交流,加强国际音乐版权保护方面向政府提出了众多议案。他曾多次在全国性会议上做重点发言,强调保护知识版权的重要意义。在他的大力有效的推动下,中国对外文化交流,以及国际知识版权在中国的保护工作有了很大的推进。

曲目

REPERTOIRE

INTRODUCTION

岭南组曲

——为乐队而作

作品96号(2021,世界首演)

井冈回忆

——为中提琴与乐队而作

作品87号(2019)

星光

——为钢琴、女声合唱与乐队而作

作品56号(2008,北京奥运会开幕式曲目)

美丽乡村

——为乐队而作

作品89号(2019)

少陵草堂

——为女高音、男高音、男中音与乐队而作

作品88号(2019)

曲目以现场演出为准

艺术家

ARTIST

INTRODUCTION

张艺 中央芭蕾舞团音乐总监、上海爱乐乐团艺术总监、浙江交响乐团艺术总监,享受国务院政府特殊津贴专家,中宣部“四个一批”人才。

张艺自5岁开始学习小提琴,1990年被保送至中央音乐学院指挥系,师从著名指挥家徐新教授和冀瑞铠教授。2000-2003年,他在德国萨尔布吕肯音乐学院攻读硕士学位,获得享有德国指挥界“活化石”之称的指挥家马克思·博默教授悉心教导。

作为当前中国颇具影响力的指挥家之一,张艺曾与众多国内外著名乐团合作音乐会、歌剧和芭蕾舞剧演出,如中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、澳门乐团、台北市立交响乐团、英国伦敦爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、德国符腾堡室内乐团、马来西亚爱乐乐团、东京爱乐乐团、澳大利亚维多利亚交响乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院等。他的足迹遍布欧、美、澳与亚洲等地,携手合作的著名中外艺术家有莱昂尼达斯·卡瓦科斯、伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、提鲍德、郑明和、张永宙、郎朗等。马来西亚国王与王后对他极为赞赏,当地新闻媒体也给予了高度评价:“张艺是灿烂的、不可思议的、极具魅力的年轻指挥家”。

张艺曾指挥演出许多中外作品的中国首演,如斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《大红灯笼高高挂》(芭蕾)、莫扎特《C小调弥撒》和罗西尼《圣母悼歌》的中国首演等。此外,他还录制了不少中外作品的唱片,如德国Wergo唱片公司出版的叶小纲交响乐作品,与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。2012年5月因指挥大量中西方当代音乐荣获北京现代音乐节杰出贡献奖。

在国家重大活动中也能看到张艺的身影,如2007年香港回归十周年庆典演出和2008年北京奥运会开幕式,其中张艺指挥并录制了北京奥运会开幕式的大部分音乐,包括主题歌《我和你》。2015年11月,张艺带领中央芭蕾舞团交响乐团赴瑞士日内瓦万国宫举办了“联合国五常联合音乐会”,庆祝中瑞建交65周年、联合国成立70周年和世界反法西斯战争胜利70周年。2017年3月,他带领中国国家大剧院管弦乐团赴阿联酋参加阿布扎比艺术节获圆满成功。

曲伟青 国家交响乐团青年女高音歌唱家,毕业于中央音乐学院声歌系,师从著名女高音歌唱家张立萍教授。

获奖经历:2010年第九届“全国声乐比赛”美声组三等奖;2009年第七届“金钟奖”全国声乐比赛美声组优秀奖。

演出经历:2017年在北京音乐厅的《 “龙声华韵”盛礼洪作品专场音乐会》中演唱《澜沧江之源》;国家大剧院新春演出季《伏尔加之声》中演唱《黄河怨》;2016年11月27日在国家大剧院举办的中国国家交响乐团的音乐会《半世琴音半世歌》中担任《乡村骑士》中“劳拉”的角色;同年在北京音乐厅参加印度作曲家维杰创作的交响合唱《一带一路》中担任领唱。10月11日在北京音乐厅《中外合唱作品经典荟萃音乐会》中担任“心弦”的领唱;2016年9月在国家大剧院《新中国之恋合唱作品音乐会》中独唱《我爱你,中国》;在北京音乐厅《闫肃同志作品音乐会》中演唱《五洲人民齐欢笑》;在北京音乐厅的清唱剧《美丽爱情神话》中扮演“青蛇”的角色;2015年在北京音乐厅大型声乐套曲《感悟论语》中演唱《幽兰赋》;同年9月随中国国家交响乐团在烟台大剧院参加《打开音乐之门》中演唱《黄河怨》《我爱你,中国》;2014年参加第二届歌剧节闭幕式的演出;同年九月,在大隐剧场的音乐剧《兵马俑》中担任“叙事歌者”的角色;同年由文化部主办的国家艺术院团演出季《“中国梦”交响合唱音乐会》中担任领唱;2012年于中央音乐学院大礼堂、中山音乐堂、21世纪剧院等出演歌剧《伤逝》中女主角“子君”的角色;10月在中央音乐学院大礼堂出演亨德尔歌剧《赛墨勒》饰演女主角“赛墨勒”。

石倚洁 男高音歌唱家,当今世界歌剧舞台上轻型抒情男高音的代表歌唱家之一,也是近年来活跃在国际歌剧舞台上最优秀的中国歌唱家之一。中国音乐学院特聘教授、硕士研究生导师,湖南师范大学“潇湘学者”特聘教授,武汉音乐学院、西安音乐学院、四川音乐学院、沈阳音乐学院客座教授,香港中文大学(深圳)杰出艺术家(专家顾问),东邦音乐大学特任教授。

2007年连续四次荣获国际声乐比赛金奖。首位登上诠释罗西尼作品的世界最高殿堂——意大利“罗西尼歌剧节”的华人歌唱家,并连续五年在歌剧节担当主演,作为当今世界歌剧舞台上演唱意大利美声时期作品的代表歌唱家之一,专职于演绎罗西尼、唐尼采蒂、贝里尼和莫扎特的作品。

2007年以来,其演出足迹遍布全球各大歌剧院、艺术节和音乐厅。其中包括意大利凤凰歌剧院、圣卡罗歌剧院、佛罗伦萨歌剧院、罗马国立圣切契利亚音乐厅、博洛尼亚歌剧院、罗西尼歌剧节、法国巴黎香榭丽舍剧院、巴黎爱乐音乐厅、图卢兹歌剧院、马赛歌剧院、德国柏林德意志歌剧院、斯图加特国家歌剧院、西班牙马德里皇家歌剧院、巴塞罗纳里西奥大剧院、瓦伦西亚索菲亚王后艺术歌剧院、奥地利维也纳国家歌剧院、格拉茨歌剧院、英国爱丁堡国际艺术节、美国大都会歌剧院、旧金山歌剧院、纽约林肯中心艾里费雪音乐厅、俄罗斯莫斯科大剧院、瑞士洛桑歌剧院、瑞士阿旺什歌剧节、丹麦哥本哈根蒂沃利音乐厅、比利时安特卫普皇家佛兰芒歌剧院、智利国家歌剧院、以色列国家歌剧院、日本东京三得利音乐厅、香港艺术节、中国国家大剧院、北京国际音乐节、上海国际艺术节等等。出演了40部歌剧,500多场次。并在意大利、奥地利、英国、丹麦、美国、日本、中国等地多次举办独唱音乐会。

代表歌剧有:《女人心》《后宫诱逃》《魔笛》《灰姑娘》《欧利伯爵》《塞维利亚理发师》《意大利女郎在阿尔及尔》《唐克雷迪》《土耳其人在意大利》《爱的甘醇》《军中女郎》《唐·帕斯夸莱》《宠姬》《拉美摩尔的露琪亚》《清教徒》《法斯塔夫》《弄臣》《茶花女》《采珠人》《玫瑰骑士》《风流寡妇》《微笑王国》《红楼梦》等。

出版的音像作品有:个人专辑《著名歌剧咏叹调》、贝多芬《第九交响曲》、叶小纲《岭南四首》、罗西尼歌剧节版《意大利女郎在阿尔及尔》《摩西在埃及》《欧利伯爵》《德梅特里奥与波利比奥》,图卢兹歌剧院版《宠姬》,威尼斯凤凰歌剧院版《魂断威尼斯》《死城》等。

刘嵩虎 旅欧著名男中音歌唱家、博士、国家一级演员;国家大剧院首位驻院歌唱家;北京大学歌剧研究院特聘教授;曾任解放军艺术学院特聘教授及北京大学歌剧研究院在职副教授;2000年至2010年担任德国纽伦堡国家歌剧院驻院独唱演员及德国纽伦堡国立音乐学院客座讲师。

曾获十项著名国际声乐比赛大奖:法国“图卢兹”国际声乐比赛一等奖、德国“La Voce”国际艺术歌曲声乐比赛一等奖(填补了中国歌唱家在国际艺术歌曲专项大赛零奖项的空白)、德国“新声音”国际声乐比赛德国总决赛三等奖、德国“Opernwelt歌剧世界”年度杂志歌剧新星奖提名、两届意大利“詹多奈”国际声乐比赛“塞尔维亚理发师-费加罗角色奖”及“新星奖和奥地利巡回演出奖”、乌克兰“帕多尔仁斯基”国际声乐比赛大奖、捷克“德沃夏克“国际声音比赛大奖及“德沃夏克“作品最佳演唱奖。他主演的歌剧“The Fall of the House of Usher”被德国文化部评为年度“最佳歌剧奖”。

任四项国际比赛评委及优秀教师奖:西班牙巴塞罗那国际声乐比赛、意大利“Casta Diva”国际声乐比赛、意大利“Katia Ricciarelli”国际声乐比赛、意大利“Musica del Mondo”国际比赛等。

在国内外二十年中饰演了《艺术家的生涯》《塞尔维亚理发师》《卡门》《魔笛》《叶甫盖尼·奥涅金》《爱之甘醇》《费加罗的婚礼》《霍夫曼的故事》《女人心》《唐璜》《纽伦堡的名歌手》《图兰朵公主》《假女园丁》《浮士德》《丑角》《拉美莫尔的露齐雅》《茶花女》《游吟诗人》《弄臣》《长征》《方志敏》《这里liming静悄悄》《爱之甘醇》《日出》《艺术家的生涯》《玫瑰骑士》《意大利女郎在阿尔及尔》《卡门》《图兰朵公主》《蝙蝠》《西施》《弄臣》《丑角》《乡村骑士》《唐·帕斯夸勒》《假面舞会》《山村女教师》《茶花女》《罗茵格林》《霍夫曼的故事》《风流寡妇》《兰花花》《军中女郎》等54部歌剧的主要角色。至今为止在欧洲各大歌剧院出演了600余场次歌剧,并录制出版了多张包括《爱之甘醇》《弄臣》《假面舞会》《图兰朵公主》《卡门》《方志敏》《国王》《西蒙·波卡内格拉》等十余张CD、DVD。并参加了国际多个知名艺术节,包括德国“路德维斯堡”国际音乐节、香港国际音乐节、澳门国际音乐节、德国“基辛格-夏天”国际音乐节、台北二十世纪美好音乐节、上海国际音乐节、意大利奥西莫国际音乐节、意大利“Musica Riva”国际音乐节、新加坡国际音乐节、意大利“Valle D’Itria”国际音乐节、中国国家大剧院歌剧节等。受到了世界各大媒体的好评。

曾获得三个硕士及一个博士学位:乌克兰敖德萨国立音乐学院硕士学位;意大利奥西姆歌剧研究院硕士学位;德国纽伦堡国立音乐学院硕士及博士学位。精通俄语、意大利语、德语、法语等多国语言。

孙颖迪 钢琴家,上海音乐学院钢琴系副系主任。

2005年4月,孙颖迪在荷兰乌得勒支举行的极富盛名的第七届弗朗茨·李斯特国际钢琴大赛上夺得金奖,成为第一位摘取此项桂冠的华人钢琴家。他因对李斯特作品的出色演绎而被西方主流媒体称为“原色李斯特”。近年来,他活跃于国内外的音乐舞台,合作过的国内外著名乐团有俄罗斯马林斯基交响乐团、伦敦交响乐团、法国国家广播爱乐乐团、鹿特丹爱乐乐团、捷克国家交响乐团、斯图加特广播交响乐团、荷兰广播交响乐团、北荷兰交响乐团、苏黎世室内乐团、悉尼交响乐团、布拉格交响乐团、斯洛文尼亚爱乐乐团、以色列国家交响乐团、海法交响乐团、墨尔本交响乐团、新西兰国家交响乐团、首尔爱乐乐团、香港管弦乐团、澳门交响乐团、新加坡华乐团、中国爱乐乐团、中国国家交响乐团、国家大剧院管弦乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团等,合作过的著名指挥有:瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、米歇尔·普拉松、彼得·阿尔特里克特、艾度·迪华特、佐尔坦·柯奇士、安德拉斯·里盖第、让-伯纳德·波米埃、丹尼尔·莱斯金、史蒂芬·德内夫、大卫·斯特恩、尤里·巴什梅特、余隆、汤沐海、陈佐湟、吕嘉、叶聪、谭利华、张国勇、李心草、许忠、谭盾等。

孙颖迪也是推广中国当代钢琴作品的践行者,曾世界首演了著名作曲家何训田的钢琴协奏曲《色之舞》;欧洲首演了著名华人音乐大师谭盾的钢琴、青衣与乐队作品《霸王别姬》;录制发行了华人作曲家刘敦南的钢琴协奏曲《山林》;参与录制了《中国钢琴独奏作品百年经典》以及上海音乐学院前院长桑桐作品全集。

长期以来,孙颖迪对室内乐有浓厚的兴趣,2011年末,孙颖迪与著名小提琴演奏家吕思清先生、著名大提琴演奏家秦立巍先生一起,组建成立了“美杰中国三重奏”,每年不定期举行音乐会,成为目前中国最具影响力的室内乐组合。

孙颖迪录制的唱片已由荷兰Brilliant Classics厂牌和中国国家大剧院NCPA Classics厂牌发行。

孙颖迪还曾担任李斯特国际钢琴比赛、安东·鲁宾斯坦以及中央电视台钢琴小提琴大赛评委。

刘宽 青年中提琴家,2019年毕业于上海乐队学院和上海音乐学院,并分别获得演奏证书和硕士学位,现担任上海爱乐乐团中提琴声部首席。

1991年出生,6岁开始学习小提琴,师从前澳门交响乐团乐团中提琴首席武小迪老师。2002年考入上海音乐学院附小,师从上海音乐学院附中前校长方蕾教授。2005年直升上海音乐学院附中,师从中提琴教育家沈西蒂教授。

2006年赴德国音乐院校作为中提琴演奏员参加弦乐四重奏汇演。2008年6月参加了中提琴大师Nobuco Imai在日本东京举办的中提时空viola space音乐节,并在9月获全额奖学金入读美国费城柯蒂斯音乐学院,师从柯蒂斯校长Roberto Diaz以及Michael Tree教授。期间受到Roberto Diaz教授好评:“你是我在你这个年龄段见到的最优秀的中提琴演奏家之一。”

2011年获全国中提琴邀请赛青年组第二名(第一名空缺)。大学期间多次获得参加大师课专家课的机会,并受到世界级中提琴演奏家家尤里-巴什梅特的好评:“你们应该给他找个经纪人了。”2012年在沈西蒂教授的带领下赴全国各地音乐学院开办个人独奏音乐会并取得成功。在校期间,担任上海音乐学院青年交响乐团中提琴首席。同时担任由前上海音乐学院院长许舒亚先生创立的上海小交响乐团中提琴首席,担任期间乐团在比利时演出取得巨大成功。

2012年至2017年在我国著名音乐作曲大师谭盾先生创作的《水乐堂》演出中担任常驻中提琴首席并以中提琴演奏家身份受邀参与录制《天天向上》节目。2014年8月获得香港第一届国际弦乐比赛中提琴公开组第一名。2014年9月赴日内瓦音乐学院公派交流学习一年,并担任日内瓦音乐学院交响乐团中提琴副首席。2016年9月就读上海交响乐团乐队学院,并获得最高奖学金。期间多次受邀前往纽约爱乐乐团、悉尼交响乐团、新加坡交响乐团等国内外世界一流职业交响乐团参与乐季演出。

2019年7月正式担任上海爱乐乐团中提琴首席。并于12月7日在上海交响乐团音乐厅开办独奏音乐会,与上海爱乐乐团合作演出了著名作曲家龚天鹏的中提琴协奏曲《麦田里的守望者》,获得社会各界好评。

演奏

PERFORMING

ORCHESTRA

上海爱乐乐团是在原上海广播交响乐团基础上组建起来的职业交响乐团。上海广播交响乐团的前身是成立于1956年的上海电影乐团和成立于1950年的上海广播乐团,两团曾经分别为中国的电影和广播电视的发展做出过重大贡献。

1996年,上海电影乐团与上海广播乐团合并组成上海广播交响乐团,在胡咏言担任音乐总监期间,乐团有了长足的发展和提高,完成向职业交响乐团的嬗变。2004年4月,乐团正式更名为上海爱乐乐团,由著名指挥家陈佐湟先生出任艺术总监,开始实行国际化音乐季管理模式。2008年1月青年指挥家张亮担任乐团常任指挥。2009年3月著名指挥家汤沐海先生接任艺术总监。自2018年1月起,著名指挥家张艺担任上海爱乐乐团艺术总监,开启乐团新的历程。经过多年的努力,上海爱乐乐团目前已跻身中国最优秀交响乐团的行列。

多年来,乐团一贯注重自身的艺术品位与艺术水平的提高,曾先后邀请了黄晓同、余隆、陈燮阳、卞祖善、黄胤灵、水蓝、吕嘉、谭利华、张国勇、张艺、王永吉、林友声、朱其元、赵晓鸥、斯特恩、帕尔曼、阿什肯纳奇、格拉夫、帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯、杰西·诺曼、久石让、彼得·弗洛、马克思·波默、克里斯蒂安·马斯拉如、托马斯·桑德林、弗拉基米尔·克莱涅夫、约格·伊维尔、马友友、塔马斯·瓦萨里、鲍里斯·贝尔曼、大卫·莱弗利、彼得·弗朗克尔、伊蒂儿·比芮、奥克萨娜·雅布隆斯卡娅、陈宏宽、保罗·巴杜拉-斯柯达、罗伯特·布洛克尔、阿莱克斯·弗洛丁、樊尚·卢卡、李坚、谭盾、郎朗、李云迪、廖昌永、黄英、沈洋、许忠、秦立巍、宁峰、陈萨、薛伟、黄蒙拉、王之炅、宋思衡、黄佳俊、于巍、徐洋、谭小棠等众多的中外著名音乐家一起举行过成功的音乐会。

近年来,“曲目路线”已成为乐团发展的重要战略之一,如布鲁克纳全套交响乐作品的演绎,除了先后演出多部颇具分量的交响乐作品之外,为适应当今广大观众日趋多样而增长的文化需求,乐团努力拓展多方位的业务领域,逐步形成了自身多元多样的业务特色。

乐团一贯重视和支持我国音乐(尤其是交响乐)创作,自2012年以来,累计委约原创并世界首演了吕其明、陈新光、金复载、龚天鹏、葛甘孺、于京君等作曲家的十七部交响乐作品,包括:与费城交响乐团联合委约《第十交响曲“京剧幻想”》等龚天鹏原创大型交响曲六部、《使命》等交响组曲两部、中提琴协奏曲一部以及《青少年管弦乐队指南中国版》《世界民歌六首》等管弦乐作品八部;此外,还首演了吕其明、奚其明、许舒亚、叶小纲、叶国辉、周湘林、葛甘孺、刘湲、王强、秦毅等一大批老中青华人作曲家的作品,以及原创歌剧《一江春水》、管弦乐《消失的银杏》等的世界首演;举行了吕其明、黄准、杨立青、叶小纲、陈其钢、谭盾、周龙与陈怡、瞿维、王西麟、金复载、葛甘孺、郭祖荣、龚天鹏等作曲家的个人作品专场,为推广和传播我国的音乐创作不遗余力。其中,2016年3月在国家大剧院举行的《把心献给祖国——吕其明作品音乐会》与2017年10月在第十九届中国上海国际艺术节开幕式举行世界首演的交响合唱《考研》,更是在社会和业界引起热烈反响。《考研》被国家文化和旅游部列为2018年全国舞台艺术精品重点扶持项目。2019年,上海爱乐乐团委约作品3部:赵光的交响乐《辉煌》、徐景新的声乐套曲《永恒的丰碑》及龚天鹏的交响组诗《百年颂》。

除本国演出以外,乐团还经常参加国际性的音乐盛事或交流演出。1997年乐团成功出访韩国、意大利、瑞士、法国;2001年赴港澳地区演出;2005年赴新加坡;2006年、2014年两度赴台湾地区进行巡回演出;2009年赴澳大利亚巡演;2010年赴瑞士、斯洛伐克、匈牙利巡演;2016年两度赴韩国水原、釜山及哈萨克斯坦演出;2017年赴泰国、日本演出;2019年1月与美国费城交响乐团联合呈现的费城首届新年音乐会均获得广泛赞誉。同年,上海爱乐乐团又登上了第47届伊斯坦布尔国际音乐节及第33届伊兹密尔国际音乐节的舞台。

上海爱乐乐团还积极投身于上海公共文化建设、进行交响乐普及工作,开展高雅艺术进社区、进校园的活动。2016年始,乐团先后与美国费城交响乐团、德国巴伐利亚广播交响乐团、墨尔本交响乐团签署了战略合作协议,期望全面提升乐团在艺术、管理和服务等方面的综合能力,为上海国际文化大都市的建设、为繁荣和发展上海乃至中国交响乐事业做出更大贡献。

合唱

CHORUS

GROUP

上海歌剧院合唱团是国内一流的专业合唱团体,也是历史悠久的声乐表演团体。多年的艺术实践,使合唱团在歌剧、清唱剧、交响合唱、无伴奏合唱、重唱与独唱等各种声乐表演形式上,积累了丰富的保留剧目和曲目。

近年来合唱团与世界著名艺术家合作了《阿依达》《茶花女》《纳布科》《图兰朵》《漂泊的荷兰人》《法尔斯塔夫》《军中女郎》《蝴蝶夫人》《奥赛罗》《托斯卡》《卡门》《波西米亚人》《阿蒂拉》《曼侬·莱斯科》等西方经典歌剧,《伊利亚》《卡尔米那·布拉那》《弥赛亚》《浮士德的沉沦》等清唱剧及马勒《第八交响曲》等交响合唱。除歌剧《江姐》《原野》及交响合唱《黄河大合唱》《长征组歌》等中国经典作品的排演传承外,更致力于《晨钟》《田汉》《天地神农》《雷雨》《燕子之歌》《国之当歌》《早春二月》等中国原创剧目的创排,亦组织策划了《瓦格纳歌剧选段集萃音乐会》《歌剧之魅 - 外国歌剧合唱精粹音乐会》《伏尔加之声》《春的问候》《雪域向往》等精品合唱专场音乐会。曾先后出访三十多个国家和地区,融合东西方的音乐传统,为中国文化的传播和中西方音乐的交流做出了贡献。

自2015年起,上海歌剧院合唱团更先后与马库斯·史坦兹、劳伦斯·福斯特、丹尼尔·奥伦、弗朗兹·威尔瑟-莫斯特、尼姆·雅尔维、法比奥·路易斯等世界顶级指挥家合作,连续六年在新年音乐会上演绎贝多芬《第九交响曲》,成为上海最受欢迎的品牌节目。亦与洛林·马泽尔、约翰·尼尔森、威尔·汉伯格、罗斯·克瑞格迈尔、蒂齐亚娜·卡尔利尼、托马斯·艾特勒、马丁·怀特、帕布洛·阿桑特等世界著名指挥家的合作亦赢得大师们的高度评价。


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